・これから透明水彩画や風景画を始めたいので、初心者におすすめの本が知りたいな
・できれば、水彩画・風景画の基本や描き方がわかる本とか、下書きとか、遠近法、色の作り方とか、種類別におすすめの本が知りたいな
こういった疑問に答えます。
✔︎ 本記事の内容
1.透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本2冊【基本知識や描き方について勉強したい方】
2. 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【上手くなるコツや効率的な練習法を知りたい方】
3. 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【下書きが苦手な方】
4. 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【遠近法について勉強したい方】
5. 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【水彩画の色の作り方について勉強したい方】
この記事を書いている僕は、水彩画や風景画を含め、絵の勉強は3年ほどです。
こういった僕がわかりやすく紹介していきます。
目次
- 1 1 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本2冊 【基本知識や描き方について勉強したい方】
- 2 2 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【上手くなるコツや効率的な練習法を知りたい方】
- 3 3 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【下書きが苦手な方】
- 4 4 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【遠近法について勉強したい方】
- 5 5. 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【水彩画の色の作り方について勉強したい方】
- 6 まとめ: 水彩画 風景画 初心者向け おすすめの本 まとめて紹介！
1 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本2冊 【基本知識や描き方について勉強したい方】
1『今日から描ける はじめての水彩画』
☑️ 旅先で出逢った思い出の風景や、楽しいひとときを水彩画で描きたいあなたへ！
✔︎ 実践するだけで、水彩画の基礎力が身につく！
✔︎ 発売から18年！ 今も売れ続けるロングセラー本‼︎
『今日から描けるはじめての水彩画』を読むと、具体的に何が得られるのか？ どんな方にオススメなのか？
この 『今日から描けるはじめての水彩画』を読むと、
・水彩画を描くための基礎的な知識や技法
が身につきます。
なので、これから水彩画を始めてみたい！ という方に特にオススメです。
なぜ、水彩画を描くための基礎的な知識や技法が身につくのか？
なぜ、水彩画を描くための基礎的な知識や技法が身につくのか、というと、
この 『今日から描けるはじめての水彩画』では、水彩画の基礎力を身につけるため、
道具の使い方から、実際の描き方のプロセス、そして、コツまでを網羅的に解説しているからです。
そして、その解説では、
・どんなタッチで描いているのか、
・どんな塗り方をしているのか、
がわかるように、
写真を拡大したり、描く際のワンポイントアドバイスを紹介するなど、
しっかりと力がつくように、工夫されています。
そのため、実践すれば、水彩画を描く上での基礎的な知識や技法を身につけることができます。
よって、これから水彩画を始めてみたい！ というあなたも、
水彩画を描くための基礎的な知識や技法を身につけることができます。
まずは、 『今日から描けるはじめての水彩画』を試してみてください！
『今日から描けるはじめての水彩画』は、
水彩画を描くために必要な道具の使い方から、実際の描き方まで、基礎部分を網羅的に解説しています。
そのため、 『今日から描けるはじめての水彩画』1冊だけで、水彩画の基礎を学ぶことができます。
そのために、あなたがやることは、 『今日から描けるはじめての水彩画』を使って実践するだけです。
旅先で出逢った思い出の風景や、楽しいひとときを水彩画で描きたいあなたへ
✔︎ 実践するだけで、水彩画の基礎力が身につく！
✔︎ 発売から18年！ 今も売れ続けるロングセラー本‼︎
『今日から描けるはじめての水彩画』は、水彩画の教科書・入門書的な本です。
『今日から描けるはじめての水彩画』1冊だけで、水彩画を描くための基礎的な知識や技法が身につくというのが、
この 『今日から描けるはじめての水彩画』の最大の特徴でありメリットです。
この 『今日から描けるはじめての水彩画』は、僕が水彩画を描いてみたいなと思って、一番最初に買った本です。
基礎を学ぶにはとても良い本です。
水彩画をこれから始めたいという方にとって、基礎をしっかり身につけておくことは重要です。
水彩画を描くための基礎的な知識や技法がなければ、描きたい風景などを思いのまま描くことは難しいです。
そのためにも、 『今日から描けるはじめての水彩画』を使って、
水彩画を描くための基礎的な知識や技法をしっかり学んでおきましょう。
こちらの記事で詳しく紹介しています。
2 『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』
☑️ 水彩画を趣味にして、定年後も、ゆったりのんびり楽しく、充実した毎日を送りたいあなたへ！
✔︎ 電車に乗って、日帰りの水彩スケッチ旅行に行き楽しむことができる！
✔︎ 旅行先や登山、ツーリングで出逢った美しい景色や、子供の頃に遊んだ田舎の懐かしい風景を水彩画で描くことができる！
✔︎ 実践するだけで、描き方と着色技法が身につく！
『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』を読むと、具体的に何が得られるのか？ どんな方にオススメなのか？
この『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』を読むと、
・テーマ(静物、風景、動物、人など)ごとの描き方と、
それを描く際にポイントとなる、筆の使い方や塗り方といった着色技法
が身につきます。
なので、
これから水彩画を始めてみたいけど、
描き方や筆の使い方、塗り方といった基礎部分をしっかり身につけたいという方に、特にオススメです。
なぜ、描き方と着色技法が身につくのか？
なぜ、テーマ(静物、風景、動物、人など)ごとの描き方と、
それを描く際にポイントとなる、筆の使い方や塗り方といった着色技法が身につくのかというと、
この『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』では、
テーマごとの描き方と、
それを描く際にポイントとなる筆の使い方や塗り方といった着色技法を、
拡大写真と連続写真で学べるからです。
そして、その拡大写真では、
鉛筆や筆を使って、どういうタッチで描いているのか、塗っているのか、が詳細にわかります。
また、連続写真では、制作の全体の流れが詳細にわかります。
こんな感じで描いていけばいいのか！
こんな感じで塗ってるのか！
みたいなのがよくわかります！
なので、真似して実践するだけで、描き方や着色技法が身につきます。
つまり、どんなタッチで描いているのか、どんな感じで塗っているのか、
が詳細にわかる本書『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』を実践すれば、
あなたもテーマごとの描き方や、
その際ポイントとなる、筆の使い方や塗り方といった着色技法を、身につけることができるのです。
まずは、『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』を試してみてください。そして、水彩画を楽しみましょう！
『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』は、
静物、風景、動物、人といったあらゆるテーマの描き方と、
これらを描く際にポイントとなる、筆の使い方や塗り方といった着色技法を身につけるために、
拡大写真と連続写真で解説しています。
拡大写真では、どんな感じで描いているのか、塗っているのか、
が詳細にわかります。
連続写真では、制作の全体の流れが詳細にわかります。
なので、手を動かして実践するだけで、描き方や着色技法を身につけることができます。
そのために、あなたがやることは、『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』で学んで、手を動かして実践するだけです。
水彩画を趣味にして、定年後も、ゆったりのんびり楽しく、充実した毎日を送りたいあなたへ
✔︎ 電車に乗って、日帰りの水彩スケッチ旅行に行き、楽しむことができる！
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✔︎ 実践するだけで、描き方と着色技法が身につく！
『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』は、
静物、風景、動物、人といったあらゆるテーマの描き方と、
これらを描く際にポイントとなる、筆の使い方や塗り方といった着色技法を身につけるために、
拡大写真と連続写真で解説しています。
拡大写真では、どんな感じで描いているのか、塗っているのかが詳細にわかります。
連続写真では、制作の全体の流れが詳細にわかります。
なので、手を動かして実践するだけで、描き方や着色技法を身につけることができます。
どんな感じで描いているのか、どんな感じで塗っているのか、
が詳細にわかるという点が、
他にはない、『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』の最大の特徴でありメリットです。
僕は、実際に使ってみて、とても良い本だなと思いました。
どんな感じで描いているのか、塗っているのかが、よくわかるという点が一番良いところです。
水彩画を心から楽しむためには、
自分の描きたい感じで描けるというのが重要です。
描き方や着色技法といった基礎力がないと、水彩画を心から楽しむことはできません。
そのために、あなたも、『野村重存 「水彩スケッチ」の教科書』を使って、描き方や着色技法の基礎をしっかり身につけましょう。
こちらの記事で詳しく紹介しています。
2 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【上手くなるコツや効率的な練習法を知りたい方】
3 『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』
☑️ なかなか思うように描けず、もっとうまく描きたいなと思っている風景を、今までよりも上手く、自分の思い通りに描けるようになりたいあなたへ！
✔︎ 最短たったの10日で、水彩画や風景画を、よりうまく描くために必要な、描き方のポイントやテクニックが効率的に身につく！
✔︎ 水彩画や風景画をもっとうまく描きたい！ という多くの方に好評！
✔︎ どこから描いていけば良いのか、どう描けば良いのかわからず、鉛筆や筆がよく止まっていたけど、スラスラ描けるようになり、水彩画を描くのがより楽しくなる！
『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』を読むと、具体的に何が得られるのか？ どんな方にオススメなのか？
この『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』を読み、実践すると、
水彩画や風景画をよりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックが効率的に身につきます。
なので、
・水彩画を描いているけど、なんかいまいち自分の描きたい納得した絵が描けないな…
・もっとうまく描きたいけど、なかなかうまく描けないから、うまくなるための効果的な練習方法が知りたいな
・どこから描いていけばいいのか、具体的な描き方がわからなくて、鉛筆や筆が進まない…
という感じで悩んでいる方に、特にオススメです。
なぜ、水彩画や風景画をよりうまく描くために押さえておくべき、描き方のポイントやテクニックが効率的に身につくのか？
なぜ、水彩画や風景画をよりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックが、効率的に身につくのでしょうか？
それは、この『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』が、
その描き方のポイントやテクニックを、10項目のカテゴリーに整理して解説しているからです。
実際に絵を描いていくと、
・これってどう描けばいいんだろう？
・もっとうまく描きたいんだけど、なかなかうまく描けないな…
という感じで、鉛筆や筆が止まってしまった、
という経験をお持ちの方も多いのではないでしょうか？
そこで、この 『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』は、
こういった悩みをお持ちの方のために、最初から、
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを紹介しています。
では、なぜ、最初からそのような描き方のポイントやテクニックを紹介しているのでしょうか？
それは、水彩画や風景画をはじめとした絵を上達させるためには、
自己流でやみくもに描いたり、練習するだけでは難しいからです。
いくら自己流で練習を積み重ねても、最低限押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という、描き方のポイントやテクニックを知らないと、それ以上に十分な上達は見込めません。
逆に言えば、
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という、描き方のポイントやテクニックを知り、練習を積み重ねれば、
グンと上達する可能性が高まります。
なので、水彩画や風景画を上達させるためには、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを知ることが必要不可欠なのです。
そして、繰り返しですが、
この 『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』は、
その描き方のポイントやテクニックを10日間10項目という形に整理しています。
なので、繰り返し反復練習しやすく、身につきやすくなっています。
よって、誰でも効率的に、
水彩画や風景画をよりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを身につけることができます。
10日間、10項目の大まかな内容は、以下のとおりです。
◻︎1日目 『絵になる構図の見つけ方』
◻︎2日目 『できあがりに差がつく「下描き」テクニック』
◻︎3日目 『「遠近感」のある絵を描く大切なルール』
◻︎4日目 『「水彩絵具」は、こうして使いこなす』
◻︎5日目 『絶対に失敗しない「着色」のプロセス』
◻︎6日目 『明暗を分ける「立体感」の出し方』
◻︎7日目 『プロが実践している「水や空」の表現方法』
◻︎8日目 『風景画に欠かせない「森や樹木」の描き方』
◻︎9日目 『さまざまな「風景素材」を描く、それぞれのコツ』
◻︎10日目 『最後の「仕上げ」は、細部にこだわる』
つまり、上記のように、
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき描き方のポイントやテクニックを、
10日間10項目という形で整理し、
効率的に身につけられるように設計された、
『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』を繰り返し反復練習すれば、
あなたも、水彩画や風景画をよりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを効率的に身につけることができるのです。
まずは、 『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』をお試しください！ そして、水彩画を楽しみましょう！
『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』は、
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを10日間、10項目のカテゴリーに整理して解説しています。
10日間、10項目という形で整理されているので、１日目、2日目…、と実践していくと、
最短たったの10日で、
水彩画や風景画をよりうまく描くために、押さえておくべき、描き方のポイントやテクニックが、効率的に身につきます。
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき描き方のポイントやテクニックが身につくと、
様々な形を描く応用力がつき、
その結果、今まで描きたくても描けなかった風景や、
もっとうまく描きたい！と思っていた風景をよりうまく描けるようになります。
そのために、あなたがやることは、 『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』を使って、
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを学び、実践練習することだけです。
なかなか思うように描けず、もっとうまく描きたいなと思っている風景を、今までよりも上手く、自分の思い通りに描けるようになりたいあなたへ！
✔︎ 最短たったの10日で、水彩画や風景画を、よりうまく描くために必要な、描き方のポイントやテクニックが効率的に身につく！
✔︎ 水彩画や風景画をもっとうまく描きたい！ という多くの方に好評！
✔︎ どこから描いていけば良いのか、どう描けば良いのかわからず、鉛筆や筆がよく止まっていたけど、スラスラ描けるようになり、水彩画を描くのがより楽しくなる！
『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』は、
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを、10日間、10項目という形に整理して解説しています。
10日間10項目という形で明確に整理されているので、反復練習しやすく身につきやすくなっています。
なので、誰でも、
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき描き方のポイントやテクニックを、効率的に身につけることができます。
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき描き方のポイントやテクニックを、
効率的に身につけることができる点が、他にはない『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』の最大の特徴であり、メリットです。
僕は、『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』は良書だと思っています。
なぜなら、最初から、
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを解説しているからです。
このような本は他にはないと思います。
すごく画期的で価値のある本だと思います。
水彩画や風景画を、よりうまく描くためには、
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを知ることが必要です。
なぜなら、こういった押さえておくべき描き方のポイントやテクニックを知らないと、
いくら描いて練習しても、それ以上、十分な上達は見込めないからです。
そうなると、いつまで経っても水彩画や風景画をよりうまく、
自分の思い通りに描くことはできません。
そのために、あなたも、
この『たった10日でうまくなる「水彩画」の基本 風景を描くコツと裏ワザ』を使って、
水彩画や風景画を、よりうまく描くために、押さえておくべき
「こう描けばそう見えるように描ける」
「そうしたいなら、こう描くと良い」
という描き方のポイントやテクニックを学びましょう。
こちらの記事で詳しく紹介しています。
3 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【下書きが苦手な方】
4 「こう描けば、そう見える！ 水彩画 『下書き』の裏ワザ」
☑️ どう描いたらいいのかわからず、本当に苦手な木の下描きを、簡単に上手く描けるようになりたいあなたへ！
✔︎ 簡単！ 写真のお手本を真似して描くだけ！
✔︎ 水彩画の下描きが苦手で上手く描けないと悩む多くの方に好評！
✔︎ 複雑でどう描けばいいのかわからなかったバラの花を、簡単に上手く描けるようになる！
✔︎ 難しい遠近法の知識がなくても、簡単に風景が描けるようになる！
「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」を読むと、具体的に何が得られるのか？ どんな方にオススメなのか？
この 「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」を読み、実践すると、
どんなに絵が苦手な人でも水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法
が簡単に身につきます。
なので、
水彩画の「下描き」がとにかく苦手で、どうやって描いたらいいのか全くわからない！
と悩んでいる方に、特にオススメです。
なぜ、最初から「こう描けば、そう見える」という方法を紹介しているのか？
なぜ、最初から「こう描けば、そう見える」という方法を紹介しているのでしょうか？
それは、絵が上手く描けない方は、「こう描けば、そう見える」という方法を知ることが必要だからです。
絵が上手く描けない一番の原因は、「先入観」です。
絵が苦手で上手く描けないという方は、描こうとする対象の形が “それらしく” 描けないのです。
例えば、
道や川は、奥まで長いから、長く描くもの
という感じに思い込んでおり、
この「先入観」が邪魔をして、絵が ” それらしく” 描けないのです。
そして、この「先入観」の壁を乗り越えるためには、「こう描けば、そう見える」という方法を知ることが一番の近道です。
建物、山、森、木、花、人物といった絵の対象物には、
「こう描けば、そう見える」という描き方・方法が存在します。
この方法を知れば、絵が上手く描けない原因である「先入観」の壁を乗り越えることができます。
なので、絵が上手く描けない方は、「こう描けば、そう見える」という方法を知ることが必要なのです。
そのために、本書 「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」は、
最初から「こう描けば、そう見える」という方法を紹介しているのです。
水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法は、なぜ、”どんなに絵が苦手な人でも簡単に上手く描ける方法” なのか？
水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法は、
なぜ、”どんなに絵が苦手な人でも簡単に上手く描ける方法” なのでしょうか？
水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法は、全て文字や記号、図形だけで描ける方法です。
・井、川、Mといった文字
・「」といった記号
・☆や◇といった図形
上記のような、文字や記号、図形を組み合わせることで、水彩画の描く対象物である、
建物、道、山、森、木、花、人物といったあらゆるものを、”それらしく” 描いていく方法です。
そして、これらの文字や記号、図形は、どんなに絵が苦手な方でも簡単に描けます。
なので、
水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法は、
“どんなに絵が苦手な人でも簡単に上手く描ける方法” なのです。
なぜ、「どんなに絵が苦手な人でも水彩画の下描きを簡単に上手く描ける『こう描けば、そう見える』という方法」が簡単に身につくのか？
なぜ、どんな方でも、
どんなに絵が苦手な人でも水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法
が簡単に身につくのでしょうか？
水彩画の下描きを簡単に上手く描ける『こう描けば、そう見える』という方法」は、全て文字や記号、図形だけで描ける方法です。
先程も紹介しましたが、
・井、川、Mといった文字
・「」といった記号
・☆や◇といった図形
上記のような、文字や記号、図形を組み合わせることで、水彩画の描く対象物である、
建物、道、山、森、木、花、人物といったあらゆるものを、”それらしく” 描いていく方法です。
そして、これらの文字や記号、図形は、難しい描き方理論ではなく、
誰でも簡単に描けるものなので、誰でも簡単に身につけることができます。
難しい遠近法(パース・透視図法)などの知識がなくても描ける方法です
また、各章の最後には、「なぞり描き」練習帳が設けられています。
この「なぞり描き」練習帳で、なぞり描きをすれば、より効率的に習得することもできます。
よって、あなたも
どんなに絵が苦手な人でも水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法
を簡単に身につけることができるのです。
まずは、 「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」を試してみてください！ そして、実際に下描きを描いてみてください！
「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」を使うと、
どんなに絵が苦手な人でも水彩画の下描きを簡単に上手く描ける『こう描けば、そう見える』という方法
を簡単に身につけることができます。
この方法が身につくと、
今まで水彩画の下描きがとにかく苦手で、描きたくても描けなかった、
建物や山、森、木、花、人物の下描きを簡単に上手く描けるようになります。
そのために、あなたがやることは、
写真で解説しているお手本や、各章の最後にある「なぞり描き」練習帳を使って、真似して描くことだけです。
どう描いたらいいのかわからず、本当に苦手な木の下描きを、簡単に上手く描けるようになりたいあなたへ！
✔︎ 簡単！ 写真のお手本を真似して描くだけ！
✔︎ 水彩画の下描きが苦手で上手く描けないと悩む多くの方に好評！
✔︎ 複雑でどう描けばいいのかわからなかったバラの花を、簡単に上手く描けるようになる！
✔︎ 難しい遠近法の知識がなくても、簡単に風景が描けるようになる！
「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」を実践すると、
どんなに絵が苦手な人でも水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法
が簡単に身につきます。
この、「どんなに絵が苦手な人でも水彩画の下描きを簡単に上手く描ける『こう描けば、そう見える』という方法が簡単に身につくという点が、
本書「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」の最大の特徴であり、メリットです。
僕は、「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」は、すごく画期的で良書だと思います。
なぜなら、「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」は、
どんなに絵が苦手な方でも水彩画の下描きを簡単に描けるように、
文字や記号、図形といった、どんなに絵が苦手な方でも簡単に描ける要素だけで、
水彩画の下描きを簡単に上手く描ける方法を紹介しているからです。
このような、本は他にはなく、すごく画期的で良い本だと思います。
なので、僕は、「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」は、すごく画期的で良書だと思います。
絵が苦手で水彩画の下描きを上手く描けない方は、「こう描けば、そう見える」という方法を知ることが必要です。
なぜなら、絵が苦手で上手く描けない一番の原因は、「先入観」だからです。
絵が苦手で上手く描けない方は、描こうとする対象の形が “それらしく” 描けないのです。
例えば、
道や川は、奥まで長いから長く描くもの
という感じに思い込んでおり、この「先入観」が邪魔をして、
絵が “それらしく” 描けないのです。
そして、この「先入観」を乗り越えるためには、「こう描けば、そう見える」という方法を知ることが一番の近道です。
なので、絵が苦手で水彩画の下描きを上手く描けない方は、「こう描けば、そう見える」という方法を知ることが必要なのです。
この「こう描けば、そう見える」という方法を知らないと、どう描けばいいのかわからず、
いつまでも水彩画の下描きを上手く描けるようにはなりません。
そのために、あなたも
この「こう描けば、そう見える！ 水彩画『下書き』の裏ワザ」を使って、
水彩画の下描きを簡単に上手く描くための
どんなに絵が苦手な人でも水彩画の下描きを簡単に上手く描ける「こう描けば、そう見える」という方法
を身につけましょう。
こちらの記事で詳しく紹介しています。
4 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【遠近法について勉強したい方】
5『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』
☑️ 遠近感のある風景画を上手く描けるようになりたいあなたへ！
✔︎ 読みながら、手を動かして描くだけでパースの基礎知識とノウハウが身につく！
✔︎ これからパースを学びたいという多くの方に読まれ続けるロングセラー本！ 16年以上売れ続けています！
✔︎ 近所の公園の風景を、パースを使って上手く描くことができる！
『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』を読むと、具体的に何が得られるのか？ どんな方にオススメなのか？
この『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』を読み、実践すると、
漫画の背景、イラスト、風景画を描くためのパース(透視図法)の基礎知識やノウハウ
が身につきます。
パースとは、遠近法の1つであり、透視図法とも呼ばれます。
パース(透視図法)について詳しく知りたい方は、以下の記事で詳しく解説しています。
遠近法には、様々な種類がありますが、その代表的なものがパース(透視図法)です。
なので、
遠近感のある風景画を描くために、これから遠近法(特にパース・透視図法)を学びたい
と思っている方に特にオススメです。
実際に、パース(透視図法)の基礎知識やノウハウが身につくと、
以下のように、パースを使って、絵が描けるようになります。
なぜ、漫画の背景、イラスト、風景画を描くためのパース(透視図法)の基礎知識やノウハウが身につくのか？
なぜ、どんな方でも、
漫画の背景、イラスト、風景画を描くためのパース(透視図法)の基礎知識やノウハウ
が身につくのでしょうか？
それは、パースの基礎知識やノウハウを、マンガや、やさしい図、イラストを使って解説しているからです。
『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』は、
パース(透視図法)を初めて学ぶ方でも理解できるように、
マンガや、やさしい図、イラストをたくさん使って解説しています。
一般的に、パース(透視図法)の解説書となると、難しい図や難しい説明で解説されていることが多いです。
そのため、パースを初めて学ぶ方は、
「うわぁ…パースってめっちゃ難しい…」と挫折してしまいます。
しかし、この『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』は、
マンガや、やさしい図、イラストを使って解説しているので、とてもわかりやすいです。
なので、どんな方でも、
「全然わからない…」とならずに学ぶことができます。
つまり、パースを初めて学ぶ方が理解できるように、マンガや、やさしい図、イラストを使って解説している、
本書『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』を実践すれば、
あなたも、
漫画の背景、イラスト、風景画を描くためのパース(透視図法)の基礎知識やノウハウ
を身につけることができるのです。
まずは、『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』を試してみてください！ そして、風景画を描いてみてください！
『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』を使うと、
漫画の背景、イラスト、風景画を描くためのパース(透視図法)の基礎知識やノウハウ
を身につけることができます。
パースの基礎知識やノウハウが身につくと、
描きたくても描けなかった遠近感のある風景画を描けるようになります。
そのために、あなたがやることは、
『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』を読みながら、手を動かして描くことだけです。
遠近感のある風景画を上手く描けるようになりたいあなたへ！
✔︎ 読みながら、手を動かして描くだけでパースの基礎知識とノウハウが身につく！
✔︎ これからパースを学びたいという多くの方に読まれ続けるロングセラー本！ 16年以上売れ続けています！
✔︎ 近所の公園の風景を、パースを使って上手く描くことができる！
『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』を実践すると、
漫画の背景、イラスト、風景画を描くためのパース(透視図法)の基礎知識やノウハウ
が身につきます。
この『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』の最大の特徴であり、メリットは、
この
漫画の背景、イラスト、風景画を描くためのパース(透視図法)の基礎知識やノウハウ
が身につく点です。
僕は、『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』は、
遠近法(パース・透視図法)の入門書として最適な本だと思います。
この『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』で解説しているパース(透視図法)の基礎知識やノウハウは、
著者の椎名見早子先生が、専門学校で講師をされていた際に同じ専門学校の講師の方々と共に作り上げてこられたものです。
そして、その多くは、実際にパース(透視図法)を学ぶ学生たちからの質問をもとに作られたものです。
実際にパースを学ぶ学生たちからの質問をもとに作られているので、
初心者の目線でパースの基礎知識やノウハウを網羅的に解説しています。
そして、そのパースの基礎知識やノウハウを、マンガや、やさしい図、イラストをたくさん使って解説しているので、
遠近法(パース・透視図法)の入門書として最適です。
なので、僕は、『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』は、
遠近法(パース・透視図法)の入門書として最適な本だと思います。
遠近感のある風景画を上手く描けるようになるには、遠近法(パース・透視図法)の基礎知識やノウハウを知ることが必要です。
なぜなら、遠近感のある風景画を上手く描けるようになるには、
正しい遠近感で表現することが必要だからです。
どういうことかというと、
例えば、一本道の風景を描こうと思ったときに、
以下のように、「紙の下から上まで道を長く描いてしまった」という経験をお待ちの方はいませんか？
これは、長すぎてなんか違和感というか、上手く奥まで続く一本道を表現できていない感じがしますね
こうなってしまった原因は、道は奥までずっと長いから、「長く描くもの」と思い込んでいるからです。
しかし、遠近法(パース・透視図法)の基礎知識やノウハウがあると、
以下ように、きちんとした遠近感のある一本道の風景を描くことができます。
これは、パース(透視図法)のテクニックを使って描いています。
比べてみると一目瞭然ですね。
そして、このように、正しい遠近感で表現することができる方法が、まさに遠近法(パース・透視図法)の基礎知識やノウハウです。
なので、遠近感のある風景画を上手く描けるようになるには、遠近法(パース・透視図法)の基礎知識やノウハウを知ることが必要なのです。
この遠近法(パース・透視図法)の基礎知識やノウハウを知らないと、
いつまでも風景画を正しい遠近感で描くことはできません。
そのために、あなたも、
『パース塾 画力がメキメキUPする！ いちばん簡単な遠近法講座』を使って、
漫画の背景、イラスト、風景画を描くためのパース(透視図法)の基礎知識やノウハウ
をしっかり身につけましょう。
こちらの記事で詳しく紹介しています。
5. 透明水彩画 風景画 初心者の方におすすめの本1冊【水彩画の色の作り方について勉強したい方】
6 『12色からはじめる 水彩画 混色の基本』
☑️ 木や桜、海、空、雪を、本物そっくりリアルな色を作って塗れるようになりたいあなたへ！
✔︎ 読むだけで、混色してできる色や、その色の作り方、その色の具体的な使いどころが簡単に身につく！
✔︎ 発売から7年以上売れ続けています！ 水彩画の色の作り方を学びたい多くの方に読まれ続けています！
✔︎ 簡単に自分の作りたい色が作れるようになる！
✔︎ モチーフに合わせて最適な色や影の色が作れるようになる！
✔︎ 「様々な緑」で木々や草、野菜などの葉を塗り分けることができる！
『12色からはじめる 水彩画混色の基本』を読むと、具体的に何が得られるのか？ どんな方にオススメなのか？
この『12色からはじめる 水彩画混色の基本』を読み、実践すると、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識が簡単に身につきます。
なので、
自分の作りたい、塗りたい色が上手く作れずに悩んでいるので、水彩画の色の作り方や、混色について勉強したい！
と思っている方に特にオススメです。
☆ この『12色からはじめる 水彩画混色の基本』は、はじめて透明水彩画を使って水彩画を描く方が、一般的に最初に多く使用する12色セットの絵具に焦点を当てて、上記3つの知識を解説しています。
なぜ、誰でも2色混色してできる色と、その色の作り方、使いどころの知識が簡単に身につくのか？
なぜ、どんな方でも
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識が簡単に身につくのでしょうか？
それは、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識を、
色見本と、著者で画家の野村重存先生が描かれたイメージ作例と完成作例を使って紹介しているからです。
色見本とは、ふせんくらいの大きさで2色の絵具を混色してできた色をグラデーションで塗って示したものです。
2色を混ぜると、「こんな色ができる！」というモデルのことです
なので、12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるかがパッと見ただけでわかります。
そして、この色見本と一緒に、
この色を実際に作るために必要な水の量と絵具の混色具合を「水の量」、「混色の比率」として記載しています。
具体的には、
・「水の量」を、小→多
・「混色の比率」を、色丸印の個数
という形で記載しています。
例えば、バーミリオンという色を5、クリムソンレーキという色を1の比率で混色し、水の量を、小→大と加えれば、この色のグラデーションができるという感じです
なので、この色を作るために必要な水の量と、どれくらいの比率で絵具を混ぜればよいのかが、視覚的に見ただけでわかります。
あ、こんな感じで絵具と水を配合すればいいんだね！というのがよくわかります！
さらに、こうしてできた色を具体的にどこに使ったらいいのかを、
著者で画家の野村重存先生が描かれたイメージ作例と、完成作例で紹介しています。
まず、イメージ作例の下に「Point！」として、
・〇〇 の △△ 部分の影色に使える
・〇〇 の ◻︎◻︎ 部分に使える
という形で紹介しています。
さらに、第3章では、混色で描いた完成作例で、それらの絵の、どの部分に12色セットの絵具の混色を使っているのかを紹介しています。
具体的には、
・この木のここの部分には、この2色を混色しています
・〇〇の影になっている部分には、この2色を混色しています
という形で紹介しています。
なので、あ、こういうところに使えばいいのか！、ここは、この色とこの色を混ぜて作ってるんだ！っていうのがよくわかります！
このように、
2色混色してできる色や、その色の作り方、その色の具体的な使いどころを、簡潔にわかりやすくパッと見ただけでわかるように記載しているので、
どんな方でも、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識を簡単に身につけることができるのです。
つまり、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識を、
色見本や、著者で画家の野村重存先生の作例を使い、
簡潔にわかりやすく紹介している本書『12色からはじめる 水彩画混色の基本』を読めば、
あなたも、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識を簡単に身につけることができるのです。
まずは、『12色からはじめる 水彩画混色の基本』を読んでみてください！ そして、実際に色を作って、木や桜、海、空、雪を塗ってみてください！
この『12色からはじめる 水彩画混色の基本』を使うと、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識を簡単に身につけることができます。
この
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識が身につくと、
これまで作りたくても、どうやって作ったらいいのかわからず上手く作れなかった色や、
本物そっくりリアルな色を簡単に作れるようになります。
そうすると、よりリアルな色彩の水彩画が描けるようになります。
そのために、あなたがやることは、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識を、簡潔にわかりやすく紹介した、
本書『12色からはじめる 水彩画混色の基本』を読み、実際に色を作って塗ってみることだけです。
木や桜、海、空、雪を、本物そっくりリアルな色を作って塗れるようになりたいあなたへ！
✔︎ 読むだけで、混色してできる色や、その色の作り方、その色の具体的な使いどころが簡単に身につく！
✔︎ 発売から7年以上売れ続けています！ 水彩画の色の作り方を学びたい多くの方に読まれ続けています！
✔︎ 簡単に自分の作りたい色が作れるようになる！
✔︎ モチーフに合わせて最適な色や影の色が作れるようになる！
✔︎ 「様々な緑」で木々や草、野菜などの葉を塗り分けることができる！
この『12色からはじめる 水彩画混色の基本』を実践すると、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識が簡単に身につきます。
この『12色からはじめる 水彩画混色の基本』の最大の特徴でありメリットは、
この
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識を、1冊で簡単に身につけることができる点です。
僕は、本書『12色からはじめる 水彩画混色の基本』は、水彩画の色の作り方、混色の基本を学ぶのにとても良い本だと思います。
なぜなら、この『12色からはじめる 水彩画混色の基本』は、
はじめて透明水彩絵具を使って水彩画を描く方が、一般的に最初に多く使用する12色セットの絵具をテーマに、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの知識を一冊でまとめて学べるからです。
そして、この3つの知識を、色見本や著者・野村重存先生の作例を使って、とてもわかりやすく簡潔に紹介しています。
なので、水彩画の色の作り方や混色の基本を学ぶのにとても良い本です。
よって、僕は本書『12色からはじめる 水彩画混色の基本』は、水彩画の色の作り方、混色の基本を学ぶのにとても良い本だと思います。
木や桜、海、空、雪などを本物そっくりリアルな色を作って塗れるようになるには、色の作り方や混色の基礎知識を知ることが必要です。
なぜなら、木や桜、海、空、雪などを本物そっくりリアルな色を作って塗れるようになるには、
やみくもに色を作るやり方では難しいからです。
そして、やみくもに色を作っても、なかなか自分の作りたい色は作れないですし、
仮にうまく色が作れたとしても、次にもう一度同じ色を作りたいと思っても再現することは難しいです。
なので、色の作り方や混色の基礎知識を知ることが必要なのです。
よって、木や桜、海、空、雪などを本物そっくりリアルな色を作って塗れるようになるには、色の作り方や混色の基礎知識を知ることが必要なのです。
この『12色からはじめる 水彩画混色の基本』で紹介している、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という上記3つの色の作り方や混色の基礎知識を知らないと、
いつまでも自分の作りたい、塗りたい色を作ることはできません。
そのために、あなたも、
本書『12色からはじめる 水彩画混色の基本』を読んで、
① 12色セットの絵具から2色ずつ組み合わせて混色すると、どんな色ができるのか
② そして、その色の作り方
③ その色の具体的な使いどころ、どこに使うと良いのか
という、上記3つの色の作り方や混色の基礎知識を身につけましょう。
こちらの記事で詳しく紹介しています。
まとめ: 水彩画 風景画 初心者向け おすすめの本 まとめて紹介！
今回は、実際に僕が買って良かったなと思える水彩画や風景画に関する本を紹介しました。
今後もまた良いなと思える本があったら、追加していきます。
おわり
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